Eemil Karila FR

ARTISTEemil Karila

Eemil Karila est un artiste originaire de la Finlande. Il est né en 1978 à Rovaniemi. Il vit et travaille à Berlin. Diplômé de l’académie Estonienne des arts en 2002 et reçoit en 2008 son Master des Arts de l’académie de Helsinki des beaux-arts.
Jusqu’à ce jour, il a plus de 30 expositions personnelles ainsi qu’une douzaines d’expositions collectives autour du monde dont l’Allemagne, la Suède, la Norvège, l’Estonie, le Brésil et le Venezuela.

Son travail est collectionné à Rovaniemi, au Musée Tampere, à la Fondation Antti & Jenny Wihuri et à la Collection Miettinen à Berlin.

Au première abord, les récents travaux d’Emil Karila sont une célébrations de l’environnement et de la nature dont le principale sujet est les plantes. Celles-ci parlent pour elles-même, un hommage pour la terre sur laquelle nous nous trouvons. Une déclaration à proprement parlé. Une vision critique de la notion basé sur le faite que l’humanité est au-dessus de toutes autres espèces.

Dans ces nouvelles peintures cette végétation jouit de la lumière naturelle qui se reflète sur les imposantes feuilles et pourtant exécuté d’une fine et tendre manière. Ces dernières sont libres et prospères pour ainsi pouvoir fleurir davantage sur des terrains vagues exclu de toute présence humaine.

« Mon travail est une manifestation post-humaine, un ensemble d’œuvres qui, je l’espère, nous encourageront à voir et à respecter la nature qui nous entoure, à nous oublier et à abandonner notre vision du monde centrée sur l’homme.” Eemil Karila

Alors que l’humanité se trouve au bord d’une catastrophe écologique, Karila choisit d’évoluer vers une nouvelle sensibilité proche de la nature. Il célèbre sa beauté, sa présence et sa place sur notre monde. Chose que nous considérons comme acquis.
Les œuvres de l’artiste sont un rappel de l’importance de la nature à petite échelle, une ode à la natura minora. Il s’agit avant tout d’une notion romantique, mais aussi d’une exigence éthique pour l’humanité.

Selon les dernières recherches du scientifique suédois Johan Rockström, il existe un moyen d’inverser la trajectoire actuelle vers une catastrophe environnemental. D’autant plus, les peintures qui représentent la végétation servent généralement d’allégorie et traitent la question qui vont au-delà de ce qui est apparent.

La nature fait partie de notre monde et nous disposons toute les capacités de la protéger correctement. C’est ce que le paysages de Karila nous permettent de montrer.
Selon l’artiste, l’art contemporain aborde des questions non seulement esthétiques, mais aussi morales et philosophiques. Il nous rappelle l’importance de regarder plus profondément et de zoomer sur l’essence de notre existence.

Karila peint directement sur du lin épais non enduit. Le processus ressemble à la réalisation d’une fresque, où toute la peinture et les pigments sont aspirés, faisant de l’acte de peindre un processus lent mais qui accentue l’intensité des pigments. Karila dessine également avec des barres d’huile épaisses sur les toiles imbibées d’encre, ce qui crée une surface vive. La lenteur de son processus de travail correspond bien à la représentation de la nature, car celle-ci fonctionne selon un calendrier qui lui est propre.

La manière dont Karila travaille est proche d’un procédé de méditation. Son processus ressemble à la réalisation d’une fresque. Là où toute la peinture et les pigments sont absorbés, telle une graine qui pousse lentement pour fleurir, Karila adopte un processus lent mais qui accentue l’intensité des éléments colorés. 

Parmi ses techniques d’exécutions, l’artiste utilise également des bandes d’huile épaisses sur les toiles imbibées d’encre. Cela donne le résultat d’une création qui donne une surface pleine de vie. Cette méthode de travail qu’il adopte correspond bien à la représentation de la nature, car celle-ci fonctionne selon un rythme qui lui est propre.

Pour d’écrire le style de l’artiste, sa technique est similaire à plusieurs mouvements peinture. Un mélange entre l’art abstrait avec une influence de pointillisme et une inspiration pour l’impressionnisme. Sa peinture fait preuve d’élément qui rentre dans ces catégories de peintures. On trouve assez d’élément pour dans son style pour que ses créations puissent rentrer d’une manière unique et indépendante dans ces cases.

” Je travaille sur différents supports dans mon art et le sujet définit généralement la technique de l’œuvre. Pour moi, l’art est surtout synonyme d’apprentissage. A travers la création, j’apprends des techniques et des façons de m’exprimer, mais aussi la discipline et la philosophie de la vie, qui bien souvent me laisse devant la toile appelée « vie ». ”
Eemil Karila

ARThis work

Titre: Shades of Darkness 2

Technique: Encore, tempera et huile sur toile
Date:
2020
Dimensions:
100 cm x 100 cm

Prix: 7.200 €

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Titre: Shades of Darkness 2

Technique: Encore, tempera et huile sur toile
Date:
2020
Dimensions:
100 cm x 100 cm

Prix: 7.200 €

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Titre: Electric woods

Technique: Encre, tempera et huile sur toile
Année:
2020
Dimensions:
84 cm x 104 cm

Price: 6.500 €

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Titre: There will be light

Technique: Encre, tempera et huile sur toile
Année:
2020
Dimensions:
84 cm x 104 cm

Price: 6.800 €

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Titre: There will be light

Technique: Encre, tempera et huile sur toile
Année:
2020
Dimensions:
84 cm x 104 cm

Price: 6.800 €

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Title: Before Wintersleep

Technique: Encre, tempera et huile sur toile
Année:
2020
Dimensions:
140 cm x 184 cm

Price: 12.200€

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